前言：
台灣九合一大選與公投剛剛落幕，其中十個公投案中備受關注的性別平權議題，在這半年再度掀起討論熱潮。在民主自由浪潮之下，人人有想法就能大聲說，只要不危害公共利益，凡事都有討論空間。然而在早期民風保守的年代，要談性別平權如天方夜譚，但這位出身貧苦的女畫家，不畏世人異樣眼光，以裸女肖像為創作題材，也因其極高藝術成就，成為了二十世紀中國當代藝術史上最有影響力的女畫家之一。
出身青樓女畫家，潘玉良一生創造傳奇
潘玉良，原名張玉良，1895 年生於江蘇揚州，父母相繼去世後改由舅父收養，卻在 13 歲時被賣去青樓當婢女，也因此遇上了生命中的貴人潘贊化，1913 年他為她贖身，張玉良至此改姓潘，並成為潘贊化第二任妻子。
館內入口處即可觀看潘玉良的生平
婚後潘玉良學會了讀書寫字並開始學畫，當時正逢五四運動興盛時期，社會上婦女解放的呼聲高漲，女子教育、男女平等觀念隨之而起，潘玉良便在潘贊化的幫助下，進入上海美術專科學校就讀，成為 1920 年第一批招收的女學生之一。隔年在政府獎學金的資助下，潘玉良赴法留學進修藝術，更在義大利進修歸國後到母校上海美專任教。1937 年她辭職並再度前往法國進修定居，此後便在法國居住長達 40 年。
潘玉良以描繪女性人體的優美曲線來歌頌人體之美
打破傳統禁忌，「裸體肖像畫」引爭議
除了作為中國最早期的女性藝術教授之一，潘玉良的非凡成就更在於打破世俗眼光，將人體寫生概念帶進中國藝術史中；她的創作首次在上海美專公開展出時，便在當時受到極大爭議，原因便是她以自己為模特兒，創作了一幅裸體自畫像，至此她便一路站在藝術的革命道路上，與中國傳統禮教抗爭。
展內畫作多為潘玉良二度赴法時期作品
潘玉良長年旅居法國，作品也可窺見其生活樣貌
近期亞洲協會香港中心在麥禮賢夫人藝術館中，舉辦了《春之歌：潘玉良在巴黎》畫作展覽，也是香港首個潘玉良大型個展。主要展出潘玉良二度赴法時期的作品，四個展區有超過 60 件來自安徽博物院的館藏作品，包括裸體、肖像、法國自然田園風光等主題。本次策展人為長年鑽研中國藝術文物的巴黎賽努奇博物館（Musée Cernuschi）館長易凱博士（Eric Lefebvre），他在接受媒體專訪時表示，潘玉良的作品用色大膽，除了展現自身對於中國繪畫創作的感悟，也融合了西方繪畫「野獸派」與「印象派」的特點。
潘玉良的自畫像
亞洲協會香港中心位於金鐘，可從太古廣場走連通道前往，由於地理位置較隱密，又或許是觀展當天為平日時段，因此館內人數不多，卻也讓人更能自在觀展。潘玉良的一生曲折傳奇，作品兼併中西合璧之美，但最讓筆者敬佩的是她勇於突破傳統禁忌的精神，以及在女性難以自立的年代，用畫筆與藝術創作掙脫枷鎖，證明了女性藝術家的價值，也為中國藝術史翻開嶄新的一頁。
照片來源：編輯拍攝
【春之歌：潘玉良在巴黎】畫展資訊
- 展期：2018年09月12日 至 2019年1月6日
- 地點：亞洲協會香港中心 麥禮賢夫人藝術館 （香港金鐘正義道9號）
- 入場費：全免
